Ο μονόλογος της Σοφίας Καψούρου «Καραϊσκάκενα, o Θρύλος», βασισμένος στη ζωή της μητέρας του Γεώργιου Καραϊσκάκη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά με τη Σοφία Καψούρου στον ρόλο της Ζωής Διαμάντως Διμισκή, έρχεται στον Πολυχώρο VAULT από το Σάββατο 2 Απριλίου και συστήνει για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό τη Μάνα του Γεώργιου Καραϊσκάκη, την Καλόγρια, τη Ζωή Διαμάντω Διμισκή.
Ένα αντιπολεμικό έργο σε καιρό πολέμου.
Ένα έργο ύμνος στη γυναίκα και την ελευθερία της.
Φόρος τιμής στο ποδόσφαιρο και την ομορφιά του.
Η Καραϊσκάκενα, Μάνα του ήρωα Καραϊσκάκη, δεν γέννησε μόνο την Επανάσταση, η Καραϊσκάκενα είναι η Επανάσταση.
Το έργο ξεκινάει με την απόλυτη ανατροπή: Η Καραϊσκάκενα η Καλόγρια, στο κελί της, παρακολουθεί έναν ποδοσφαιρικό αγώνα ανάμεσα στον Ολυμπιακό και τη Φενέρμπαχτσε. Ένθερμη οπαδός του Ολυμπιακού, της ομάδας που έδρα της είναι το στάδιο που φέρει το όνομα του Γιου της, του σπουδαίου αρχιστράτηγου της Επανάστασης, άριστη γνώστρια της ιστορίας της ομάδας, αιώνια θαυμάστρια του αείμνηστου Θανάση Μπέμπη και της ντρίμπλας του, αφηγείται τη ζωή της, τις δυσκολίες που συνάντησε για να αναθρέψει τον μικρό Γιώργη και ξαναζεί τη γέννηση του Γιου της αλλά και τον θάνατό του. Ο αγώνας τελειώνει με τους Έλληνες νικητές. Ο Ολυμπιακός βάζει γκολ. Ο αθλητισμός είναι ο μεγάλος νικητής.
Η Μάνα Καλόγρια. Η Μάνα Φίλαθλος. Η Μάνα Γυναίκα.
Η Μάνα που δεν έγινε ποτέ σύζυγος. «Μ’ όποιον θέλω τον έκανα. Με τον Θεό τον έκανα», απαντάει περήφανη στην Ιστορία. Η Καραϊσκάκενα κάθε Κυριακή πάει στο Φάληρο, στο Γήπεδο Καραϊσκάκη να μυρίσει το γρασίδι, να μυρίσει το παιδί της. Να τιμήσει τον γιο της. Τον Γιώργη της. Τον Αϊ-Γιώργη των Ελλήνων.
Πώς γεννιούνται οι ήρωες; Πώς πεθαίνουν; Πώς τους θυμόμαστε;
Το πιο σημαντικό για τον άνθρωπο είναι η μήτρα. Από πού έρχεται, ποιος είναι, πού πάει. Ποιον πολεμάει. Τη ρίζα του ή τη σκιά του. Μέσα από τις θεατρικές συντεταγμένες χαρτογραφείται το τοπίο της Επανάστασης, αποκαλύπτονται οι αντιφάσεις της εποχής, η θέση της γυναίκας τότε. Όλα τόσο επίκαιρα, γιατί… ό,τι ήταν όμορφο μία φορά, είναι για πάντα. Ό,τι ήταν άσχημο μία φορά, θα ’ναι για πάντα.
«Καραϊσκάκενα, Ο Θρύλος»
Αρκούν έντεκα για έναν Θρύλο; Και ποιοι είναι αυτοί; Και σε ποια εποχή ανήκουν;
Ό,τι είναι αθώο μία φορά, είναι για πάντα. Η Καραϊσκάκενα συνθέτει την ιδανική ενδεκάδα: «Θανάσης Μπέμπης, Ηλίας Υφαντής, Ηλίας Ρωσίδης, Γιώργος Σιδέρης, Γιώργος Δαρίβας, Ανδρέας Μουράτης, Μπάμπης Κοτρίδης, Μπάμπης Δρόσος, Μίμης Στεφανάκος, Νίκος Γιούτσος –Έμπαινε Γιούτσο!!– και στο τέρμα Παναγιώτης Κελεσίδης. Αυτοί είναι οι άντρες σου, Γιώργη μου. Αυτοί είναι οι άντρες του Καραϊσκάκη. «Θ ρ ύ λ ο ς!».
Λόγος «έφιππος» όπως η εικόνα του Καραϊσκάκη. Γλώσσα εξομολογητική, παραστατική, ποιητική, με ακαριαίες και ακραίες εναλλαγές χιούμορ και συγκίνησης. Σκηνοθεσία ανθρωποκεντρική, αντισυμβατική, με ευαισθησία, σκηνική ειλικρίνεια, αμεσότητα. Μουσική πρωτότυπη, εξωκοσμική, με αναφορά στους βυζαντινούς ψαλμούς και σύγχρονο μυστικιστικό ήχο. Σκηνικά εμπνευσμένα από τον εσωστρεφή μοναστηριακό βίο. Ενδυματολογικός κώδικας με συμβολικές άχρονες λεπτομέρειες.
Η Ζωή είναι αγώνας. Η Μάνα του Καραϊσκάκη, η Καραϊσκάκενα, ερυθρόλευκη στην ψυχή και στο πάθος, αυθόρμητη και αθυρόστομη, αιχμηρή και ανυπόταχτη, ερωτική και αιρετική, ανορθόδοξη πιστή της ορθοδοξίας, μια «ροκ» προσωπικότητα σε εξορία, θα γίνει ένα με όλους.
Λίγα Λόγια για το Φεστιβάλ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ… »
Η «Καραϊσκάκενα, o Θρύλος» είναι η τρίτη παράσταση με την οποία επανεκκινεί το θεατρικό project «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ… », ένα θεατρικό φεστιβάλ μονολόγων, με εμπνευστή και καλλιτεχνικό διευθυντή τον Δημήτρη Καρατζιά, που φέρνει επί σκηνής μάνες σπουδαίων Ελλήνων. Ήδη παρουσιάζονται στο VAULT «Η Μάνα Αυτουνού…Έλλη Ζάχου Ταχτσή» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Κώστα Ταχτσή) της Κικής Μαυρίδου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη, με τη Ράνια Σχίζα στον ρόλο της Έλλης Ζάχου Ταχτσή και η «Χαρίκλεια Καβάφη» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Κωνσταντίνου Καβάφη) σε κείμενο-σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, με την Ασπασία Κράλλη στον ρόλο της Χαρίκλειας Καβάφη.
Το φεστιβάλ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ… » είναι αφιερωμένο στη μνήμη της αγαπημένη μας συνεργάτιδας Χρύσας Σπηλιώτη. Εγκαινιάστηκε το 2017. Περιλάμβανε πέντε έργα που έγιναν παραστάσεις και γνώρισαν μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Σοφία Καψούρου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης
Σκηνικό / Κοστούμι: Γιώργος Λιντζέρης
Κατασκευή Σκηνικού: Κώστας Μπακάλης
Αγιογραφίες: Κική Μαυρίδου
Κατασκευή κοστουμιού: Παναγιώτα Τσομπανάκη (Ατελιέ Τσομπανάκη)
Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Αφίσα παράστασης: Γιάννης Κεντρωτάς
Trailer / Κινηματογράφηση: ORKI Productions
Πρόγραμμα παράστασης: Εκδόσεις Αιγόκερως
Επικοινωνία / Προώθηση παράστασης: Χρύσα Ματσαγκάνη
Βοηθοί σκηνοθέτες: Ελένη Μαζνώκη, Χρήστος Παναγιώτου, Κατερίνα Πουλέα, Όλγα Σούρσου, Δημήτρης Τζούκας, Λάμπρος Τζώρας
Παραγωγή: Team Vault AMKE
Στον ρόλο της Ζωής Διαμάντως Διμισκή η Σοφία Καψούρου
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Από το Σάββατο 2 Απριλίου κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 21:15
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60′ (χωρίς διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Προπώληση Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/
Γενική είσοδος: 12 ευρώ
Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές /Σπουδαστές /Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων /ΑμΕΑ /Άνω των 65 ετών/Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)
*Το φεστιβάλ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ… » πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού
*Το έργο της παράστασης θα εκδοθεί από τις εκδόσεις Αιγόκερως σε πρόλογο Γιώργου Βέλτσου
*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ
*Κατά την είσοδό τους στο θέατρο οι θεατές οφείλουν να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης, καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Στην παράσταση θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα προστασίας από τον Covid-19.
Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS
FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1
Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el)
Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8′ περίπου με τα πόδια)
Πληροφορίες (11:00 – 14:00 & 17:00 – 21:00) : 213 0356472, 6951832070
Προπώληση viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ο μονόλογος της Κικής Μαυρίδου «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή», βασισμένος στη ζωή της μητέρας του Κώστα Ταχτσή, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη, με τη Ράνια Σχίζα στον ομώνυμο ρόλο, ξεκινάει στον Πολυχώρο VAULT από την Παρασκευή 18 Μαρτίου.
«Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή», είναι η πρώτη από τις τρεις παραστάσεις με τις οποίες επανέρχεται τη φετινή σεζόν στον Πολυχώρο VAULT, το Θεατρικό Φεστιβάλ Μονολόγων «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ…». Με εμπνευστή και καλλιτεχνικό διευθυντή τον Δημήτρη Καρατζιά, το Φεστιβάλ που φέρνει επί σκηνής, μάνες σπουδαίων Ελλήνων ανδρών, είναι αφιερωμένο στη μνήμη της Χρύσας Σπηλιώτη. Πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Οι άλλες δύο παραστάσεις που ακολουθούν είναι η «Χαρίκλεια Καβάφη» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Κωνσταντίνου Καβάφη) και η «Καραϊσκάκενα, ο Θρύλος» (βασισμένη στη ζωή της μητέρας του Γεώργιου Καραϊσκάκη).
Η Έλλη Ζάχου Ταχτσή, υπήρξε μια ανυπόταχτη γυναίκα, που το μόνο που ήθελε, ήταν να ζήσει ελεύθερη και να αγαπηθεί. Ατύχησε και στα δύο. Υπέκυψε στη σκληρότητα της εποχής της και έγινε πιο σκληρή από αυτήν. «Η μάνα αυτουνού». Προσφώνηση απαξιωτική, ειρωνική, σαρκαστική, μα τόσο οικεία, τόσο γνώριμη. Ειπωμένη υπαινικτικά και πάντοτε χαμηλόφωνα. Σχεδόν ψιθυριστά. Από αυτούς τους ψιθύρους που είναι μαχαιριές στην καρδιά. Που καμιά φορά όμως γίνονται και φονικά. «Ο γιος αυτηνής», ο Κώστας Ταχτσής, δολοφονήθηκε. Όπως «δολοφονείται» σ’ αυτόν τον κόσμο, ότι απειλεί να ξεσκεπάσει την υποκρισία του. «Η μάνα αυτουνού». Το λιγότερο φωτισμένο πρόσωπο στον κυρίως αυτοβιογραφικό συγγραφικό κόσμο του Κώστα Ταχτσή. Στον οποίο βασίστηκε για να γράψει και το σημαντικότερο έργο του. Το «Τρίτο Στεφάνι». Που αποτελεί, πέρα από μια καταγραφή κι ένα ξεμασκάρεμα της αγίας ελληνικής οικογένειας. Εάν όμως το «Τρίτο Στεφάνι» ταυτίζεται με την ίδια την Ελλάδα, η ιστορία της μητέρας του, ταυτίζεται με όλα τα κρυμμένα μυστικά. Που κρατάμε καλά κλειδωμένα σε σκονισμένα μπαούλα, στοιβαγμένα στα υπόγεια της ψυχής μας.
Εγκαινιάστηκε το 2017 στον Πολυχώρο VAULT και περιελάμβανε πέντε πρωτότυπα έργα που έγιναν παραστάσεις και γνώρισαν μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία: «Ο Γιος Μου Νικόλαος Μάντζαρος», «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη», «Βασιλική Τριανταφύλλου: Αχ! Γιάννη μ’», «Νικολέτα Νομικού – Συγγρού: Ο Ανδρέας Μου» και «Ολυμπιάδα ή Ζει ο Βασιλιάς Αλέξανδρος;». Πέντε μάνες (Ρεγγίνα Μάντζαρου, Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, Βασιλική Τριανταφύλλου, Νικολέτα Νομικού Συγγρού και Ολυμπιάδα), που μιλούσαν για τους γιους τους (Νικόλαο Μάντζαρο, Διονύσιο Σολωμό, Ιωάννη Μακρυγιάννη, Ανδρέα Συγγρό και Μέγα Αλέξανδρο).
Για τις ανάγκες του φεστιβάλ, γίνεται ανάθεση σε θεατρικούς συγγραφείς, σκηνοθέτες, ηθοποιούς και άλλους καλλιτέχνες, οι οποίοι καλούνται να δημιουργήσουν ένα θεατρικό project με πρωταγωνίστρια την μάνα ενός σημαντικού, για την ιστορία της Ελλάδας, άνδρα. Μονόλογοι που ξεδιπλώνουν την ζωή αυτών των σπουδαίων ανθρώπων και αποτελούν φόρο τιμής στις γυναίκες που τους ανέθρεψαν.
Στόχος του φεστιβάλ είναι να αναδείξει και να προβάλει την σύγχρονη ελληνική καλλιτεχνική δημιουργία, παντρεύοντας την πείρα των παλαιοτέρων με την ορμή των νέων δημιουργών. Στηρίζει και στηρίζεται στο νεοελληνικό κείμενο και φέρνει στο φως άγνωστες πτυχές της ιστορίας μας. Τα έργα αυτά έχουν βαθιά κοινωνικοπολιτική χροιά και θίγουν τα κακώς κείμενα της κοινωνίας μας, που εξακολουθούν να υφίστανται ακόμη και σήμερα. Έχουν έντονο εκπαιδευτικό χαρακτήρα, απευθύνονται και αφορούν κάθε πολίτη αυτής της χώρας και προβάλουν την ιστορία και τον πολιτισμό μας.
Η Light on Stage παρουσιάζει για 3η συνεχή χρονιά στην Αθηναϊκή σκηνή, με μια διακοπή λόγω Covid, το πρωτότυπο νεοελληνικό έργο του Μάκη Κατσανέα “Σιλάχ”, το οποίο κάνει πρεμιέρα στις 10 Νοεμβρίου και θα παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00, σε σκηνοθεσία Φανής Παρλή, με τους Θανάση Παγώνα, Φανή Παρλή και Μάκη Κατσανέα.
Το έργο “Σιλάχ” γράφτηκε το 2018 και αμέσως ανέβηκε στο θεατρικό σανίδι, τις χρονιές 2018-2019 και 2019-2020, με τους ίδιους ηθοποιούς. Την ίδια περίοδο εκδόθηκε και το βιβλίο με τον ομώνυμο τίτλο από τις εκδόσεις Black Rows, το οποίο βρίσκεται τώρα στην 2η έκδοσή του.
Ο ερωτικός δεσμός μια νεαρής κοπέλας με έναν άντρα άλλης εθνικότητας έρχεται αντιμέτωπος με ρατσιστικές αντιλήψεις και την προκατάληψη, στο θεατρικό έργο “Σιλάχ” του Μάκη Κατσανέα.
Ο έρωτας δεν κοιτάει εθνικότητα… Ο Σιλάχ είναι ένας νέος από το Ιράκ, ο οποίος έχει μεγαλώσει στην Ελλάδα και έχει πάει σε ελληνικό σχολείο. Αγαπάει τον ελληνικό πολιτισμό και τη χώρα μας και εργάζεται ως υδραυλικός. Η σπασμένη βρύση της Ελένης είναι η αφορμή για την γνωριμία τους. Τι γίνεται, όμως, όταν ο αστυνομικός πατέρας της Ελένης μαθαίνει πως η κόρη του διατηρεί δεσμό μ’ έναν άντρα άλλης εθνικότητας;
Σκηνοθετικό σημείωμα
...“Το έργο αποτελεί εύρημα σπάνιας σύγχρονης λαϊκής γραφής, ενώ ασχολείται με τον πιο ουσιαστικό τρόπο με το αντιρατσιστικό κίνημα και το μεταναστευτικό / προσφυγικό ζήτημα, που είναι τόσο καίριο και φλέγον στις μέρες μας και ειδικά στη χώρα μας, καταδεικνύοντας την προκατάληψη και την ρατσιστική αντίληψη που βρίσκεται στον πυρήνα της ελληνικής κοινωνίας, μέσα στο σπίτι μιας ελληνικής οικογένειας. Χωρίς να θέλει να είναι διδακτικό ή επικριτικό, διαπερνά έμμεσα και με χιουμοριστικό τρόπο, μέσα από την καθημερινή ζωή ενός ελληνικού νοικοκυριού και εντοπίζει το τεράστιο χάσμα που υπάρχει μεταξύ δύο γενεών, της παλαιότερης και της νεότερης, όσον αφορά στο ζήτημα της έλευσης και διαμονής στη χώρα μας μεταναστών και προσφύγων. Και όλος αυτός ο διχασμός έρχεται να «δέσει» με τον πιο γλυκό τρόπο μέσα από έναν έρωτα μεταξύ μιας Ελληνίδας και ενός πολιτικού πρόσφυγα. Βαθιά στοχαστικό έργο, μας καλεί να σκεφτούμε τον τρόπο, με τον οποίο αντιμετωπίζουμε τους πρόσφυγες και, αντίστοιχα, πώς εκείνοι συμπεριφέρονται και νιώθουν στη χώρα μας, ζώντας ως "ξένοι"”... Φανή Παρλή
Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :
Συγγραφέας: Μάκης Κατσανέας
Σκηνοθεσία: Φανή Παρλή
Θεατρική προσαρμογή: Μάκης Κατσανέας - Κλεοπάτρα Σβανά
Πρωτότυπη μουσική/σύνθεση/ενορχήστρωση: Μορφέας Δημήτρης Σπανός
Σκηνικά/κοστούμια: Μαριέλλα Νικολάου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Πολιτάκης
Κίνηση/χορογραφίες : Φανή Παρλή
Φωτογραφίες: Γιώργος Αργύρης
Teaser παράστασης: 120 FPS/ Stelios & Anisa
Επιμέλεια προγράμματος/βιβλίου: Εκδόσεις Black Rows
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Νταίζη Λυμπέρη
Βοηθός Παραγωγής: Κωνσταντίνα Γκίζη
Παραγωγή: Light On Stage A.M.K.E.
Social media :
FB page : Light On Stage
Instagram: @light_on_stage_
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Παίζουν:
Μάκης Κατσανέας, Φανή Παρλή και Θανάσης Παγώνας
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Αγορά εισιτηρίων αποκλειστικά μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/silach/
Γενική είσοδος: 15 ευρώ
Προπώληση Viva.gr: 12 ευρώ
Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Άνω των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 8 ευρώ
Ατέλειες: 5 ευρώ
INFO:
ΣΙΛΑΧ
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Από την Τετάρτη 10 Νοεμβρίου 2021 έως την Πέμπτη 13 Ιανουαρίου 2022, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90' (χωρίς διάλειμμα)
Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS
FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1
Instagram : vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el )
Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)
Πληροφορίες (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00) : 213 0356472, 6951832070
Προπώληση viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Φέτος η Ελλάδα για πρώτη φορά, παίρνει τη σκυτάλη στη διοργάνωση του διεθνούς φεστιβάλ L.A.R.P. (Live Action Role Playing) για τους λάτρεις των διαδραστικών παιχνιδιών ρόλων.
Από 10 έως 12 Σεπτεμβρίου θα διεξαχθεί στον Πολυχώρο VAULT το PoRtaL 9, το 1ο φεστιβάλ L.A.R.P. στην Ελλάδα. Μια τριήμερη γιορτή που θα σημάνει και την έναρξη της φετινής σεζόν για τον Πολυχώρο VAULT.
Αγαπάς τα RPG (Role Playing Games); Είσαι improve ηθοποιός; Έχεις παίξει L.A.R.P.; Αν απάντησες ναι σε κάτι από αυτά ή απλά θέλεις να διευρύνεις τους ορίζοντές σου, αυτό το φεστιβάλ έχει μια θέση για εσένα.
Από το 2013 που πρωτοξεκίνησε στο Ζάγκρεμπ της Κροατίας, το PoRtaL, αποτελεί έναν ετήσιο πόλο έλξης ανθρώπων με διαφορετικά ενδιαφέροντα, αλλά με κοινό πάθος, το L.A.R.P. Στις συναντήσεις που γίνονται στα PoRtaL, προσεγγίζουμε το L.A.R.P. από ερευνητική σκοπιά, συζητάμε για όλα τα νέα στον τομέα και φυσικά, φτιάχνουμε και παίζουμε σενάρια L.A.R.P. Τι ακριβώς είναι όμως το L.A.R.P; Είναι ένα διαδραστικό παιχνίδι ρόλων στο οποίο οι παίκτες αναπαριστούν χαρακτήρες, χρησιμοποιώντας αμφιέσεις και αξεσουάρ. O ορισμός του είναι λιτός αλλά δεν πρόκειται απλά για ένα παιχνίδι ή ένα χόμπι. Η χρήση του σαν εργαλείο και μέσο στην εκπαίδευση, την ψυχοθεραπεία και τον καλλιτεχνικό χώρο αποκτά σταθερά ρεύμα τα τελευταία χρόνια και πολύ σύντομα δεν θα είναι καν επαναστατική - όλος ο κόσμος ήδη μιλάει για αυτό!
To φετινό PoRtaL έχει σκοπό να συγκεντρώσει όλους τους κλάδους που έχει επηρεάσει ή που έχουν επηρεαστεί από αυτό. Έτσι, θα υπάρχουν ομιλίες από Έλληνες και Ευρωπαίους εκπροσώπους. Παράλληλα θα διεξάγονται εργαστήρια αυτοσχεδιαστικού θεάτρου, χειροτεχνίες που θα γίνονται ανάμεσα σε εκθέσεις τέχνης και παιχνίδια L.A.R.P, έτσι ώστε να βιώσουν όλοι από πρώτο χέρι αυτή την εμπειρία. Λόγω του διεθνούς χαρακτήρα του συνεδρίου η βασική γλώσσα θα είναι τα Αγγλικά. ...“Ένα τόσο πολύχρωμο φεστιβάλ δεν θα μπορούσε παρά να φιλοξενηθεί σε μια από τις πιο σημαντικές “off-Broadway” σκηνές της Αθήνας και πιο συγκεκριμένα στον Πολυχώρο Vault Theatre Plus. Από το 2012 το VAULT έχει συμβάλλει όσο λίγοι στην ανάπτυξη της εναλλακτικής θεατρικής σκηνής, αλλά και της καλλιτεχνικής έκφρασης
γενικότερα, και ταιριαστά θα είναι ο οικοδεσπότης του PoRtaL9 και των δύο εκθέσεων του – φωτογραφική και έργων τέχνης”... Αλέξανδρος Αλεξίου (Υπεύθυνος Επικοινωνίας PoRtaL9)
...“Με μεγάλη χαρά, μετά από ενάμιση χρόνο που μείναμε κλειστά, ξεκινάμε τη σεζόν 2021-22 με αυτό το διεθνές Φεστιβάλ που για 1η φορά διοργανώνεται στη χώρα μας όπου θα συμμετάσχουν Έλληνες και Ευρωπαίοι δημιουργοί και καλλιτέχνες. Μια τριήμερη γιορτή για τους διοργανωτές, ομιλητές και συμμετέχοντες του φεστιβάλ”... ΔημήτρηςΚαρατζιάς – Μάνος Αντωνιάδης (συνδημιουργοί του Πολυχώρου VAULT)
Σημαντικές πληροφορίες:
Όλη η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στην αγγλική γλώσσα και δεν θα υπάρχει παρουσία μεταφραστή.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας ώστε να μην ξεπεραστεί ο μέγιστος αριθμός ατόμων της πληρότητας των χώρων του θεάτρου. Κρατήστε θέση κάνοντας προεγγραφή για όλες τις μέρες του φεστιβάλ μέσω της σελίδας portal9.gr πατώντας στο κουμπί “register today”. Η συμμετοχή στο φεστιβάλ είναι δωρεάν.
Κατά την είσοδό τους στο φεστιβάλ οι συμμετέχοντες οφείλουν να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης (εκδίδεται 30 ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως 6 μήνες μετά από αυτόν) καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Οι συμμετέχοντες υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.
ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Ημέρα 1η / Παρασκευή: 10.09.21
(Εργαστήριο) Εργαστήριο για Σκηνικά από Αναβαθμιστική Ανακύκλωση – Γιώτα Ανδρουτσοπούλου / 10:00 – 14:00
(Ομιλία) Πώς να δημιουργήσετε ένα διαδικτυακό παιχνίδι: Μελέτη Περίπτωσης Prys - Terrible Creations / 17:00 – 18:00
Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)
Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6951832070
(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)
Σημαντικές πληροφορίες:
Όλη η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στην αγγλική γλώσσα και δεν θα υπάρχει παρουσία μεταφραστή.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας ώστε να μην ξεπεραστεί ο μέγιστος αριθμός ατόμων της πληρότητας των χώρων του θεάτρου. Κρατήστε θέση κάνοντας προεγγραφή για όλες τις μέρες του φεστιβάλ μέσω της σελίδας portal9.gr πατώντας στο κουμπί “register today”. Η συμμετοχή στο φεστιβάλ είναι δωρεάν.
Κατά την είσοδό τους στο φεστιβάλ οι συμμετέχοντες οφείλουν να επιδεικνύουν είτε πιστοποιητικό εμβολιασμού είτε πιστοποιητικό νόσησης (εκδίδεται 30 ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως 6 μήνες μετά από αυτόν) καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Οι συμμετέχοντες υποχρεούνται να φορούν μάσκα κατά την παραμονή τους σε όλους τους χώρους του θεάτρου.
Είδα
Video
