Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, τιμώντας τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και τα 113 χρόνια από τη γέννηση της Διδώς Σωτηρίου, παρουσιάζει την παράσταση Ματωμένα Χώματα. Το εμβληματικό έργο της νεοελληνικής λογοτεχνίας, που αγαπήθηκε από γενιές και γενιές Ελλήνων, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη, με έναν θίασο εξαιρετικών ηθοποιών.

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους οι Κώστας Καζάκος και Σταύρος Σβήγκος.

Η Διδώ Σωτηρίου γεννήθηκε στο Αϊδίνι της Μικράς Ασίας στις 18 Φεβρουαρίου 1909, μεγάλωσε στη Σμύρνη και βίωσε η ίδια τον διωγμό.  Πρόσφυγας η ίδια, κατέφθασε στην Ελλάδα όπου αργότερα αναδείχθηκε σε κορυφαία μορφή της Αντίστασης. Υπήρξε παθιασμένη δημοσιογράφος και πολυβραβευμένη συγγραφέας. Με τα μυθιστορήματά της (Οι νεκροί περιμένουν, Κατεδαφιζόμεθα, Η εντολή) καθώς και με τις μελέτες, τα δοκίμια και τα βιβλία που έγραψε για εφήβους, η Διδώ Σωτηρίου άφησε έντονο το στίγμα της στην ζωή της χώρας μας. Τα Ματωμένα Χώματα εκδόθηκαν το 1962 και αποτελούν ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα ελληνικά μυθιστορήματα, με 423.000 αντίτυπα και 107 επανεκδόσεις. Αποσπάσματά του έχουν συμπεριληφθεί στα ανθολόγια του Δημοτικού και του Γυμνασίου.

Η παράσταση

Η ζωή του Μικρασιάτη Μανώλη Αξιώτη, που αφηγείται τις δοκιμασίες του στα Ματωμένα Χώματα, μεταφέρεται στην κεντρική σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. Με έντονο το στοιχείο της μνήμης, και μέσα από μία έντονη αλληλουχία αφηγήσεων και σκηνών, ο θεατής παρακολουθεί τη ζωή του ήρωα από την ήρεμη αγροτική ζωή στο χωριό Κιρκιντζέ, στα απάνθρωπα τάγματα εργασίας Αμελέ Ταμπουρού, το σκληρό μέτωπο του Αφιόν Καραχισάρ και το προσφυγικό ταξίδι στην Ελλάδα. «Θηρίο είν’ ο άνθρωπος», μονολογεί ο ήρωας, για να περιγράψει όχι μόνο το πόσα μπορεί να αντέξει, αλλά και το πόσα φριχτά μπορεί να πράξει.

Σημειώνει ο σκηνοθέτης, Γιώργος Παλούμπης: 

Καθώς έφυγαν και οι τελευταίοι αυτόπτες μάρτυρες της Μικρασιατικής καταστροφής, μαζί τους έφυγαν και οι ζωντανές μαρτυρίες των γεγονότων. Για πολλούς σύγχρονους ανθρώπους – ειδικά τους νεότερους – εκείνα τα γεγονότα αποτελούν πληροφορίες, ημερομηνίες και ονόματα γραμμένα σε κάποια βιβλία ιστορίας. Το τι πραγματικά βίωσαν οι άνθρωποι εκείνον τον καιρό, είναι ελάχιστοι σήμερα αυτοί που βρίσκονται σε θέση, μέσα στο σύγχρονο τρόπο ζωής, να το νιώσουν και να το καταλάβουν.

Τα σπουδαία «Ματωμένα Χώματα» της Διδώς Σωτηρίου είναι μια σημαντική κληρονομιά ακριβώς γι’ αυτό το λόγο. Το μυθιστόρημα μεταφέρει τον αναγνώστη στην πραγματικότητα της εποχής εκείνης, με τον αέρα, τους ήχους, τις μυρωδιές, τις εικόνες της καθημερινότητας των διαφόρων εθνικοτήτων που ζούσαν στα παράλια της Μικράς Ασίας, όπως επίσης και τον πόνο, τη βία και τις αδυσώπητες συνθήκες του πολέμου. Μέσα από τον κεντρικό αφηγητή του βιβλίου, τον Μανώλη Αξιώτη, ερχόμαστε κοντά στους ανθρώπους εκείνων των ημερών, στα απίστευτα συμβάντα που βίωσαν και στην εσωτερική τους μάχη για τις αξίες της ζωής. Στιγμές αδικίας, προδοσίας, εκμετάλλευσης και στυγνής βαρβαρότητας περνούν καταιγιστικά στο ανάγνωσμα, καθώς και στιγμές βαθιάς φιλίας, κατανόησης και αγάπης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης

Θεατρική προσαρμογή: Γιώργος Παλούμπης, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

Σκηνικά:: Νατάσσα Παπαστεργίου

Κοστούμια: Έλενα Γιαννίτσα, Νατάσσα Παπαστεργίου

Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Μουσική σύνθεση: Κώστας Νικολόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Λόξας

Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Σιαβίκη

Βοηθός ενδυματολόγου: Τζούλια Κατζηλέλη

Οργάνωση παραγωγής: Χρυσαντίνα Κούλουμπου

Διεύθυνση & εκτέλεση παραγωγής: Τάκης Γεώργας, Γιώργος Γεώργας

Παίζουν:

Κώστας Καζάκος, Σταύρος Σβήγκος, Αντίνοος Αλμπάνης, Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Μαρία Νεφέλη Δούκα, Τζένη Κόλλια, Φώτης Λαζάρου, Δάφνη Λιανάκη, Ευθύμης Ξυπολητάς, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Κώστας Φυτίλης, Aντώνης Χρήστου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη 7μμ
Πέμπτη 9μμ
Παρασκευή 9μμ
Σάββατο 6μμ & 9μμ
Κυριακή 7μμ

Τιμές εισιτηρίων:

Διακεκριμένη ζώνη: 30€ / Μειωμένο: 25€
Α’ ζώνη: 25€ / Μειωμένο: 20€
Β’ ζώνη: 20€ / Μειωμένο: 15€
Γ’ ζώνη: 15€ / Μειωμένο: 10€

Προπώληση:
Ταμείο Θεάτρου: 210 4143 310

viva.gr:https://www.viva.gr/tickets/theater/matomena-chomata/

ticketservices.gr: https://www.ticketservices.gr/event/matomena-xomata/

artinfo.gr: https://artinfo.gr/

The Show! Ένας live μαραθώνιος διαγωνισμός χορού, μέχρι τελικής πτώσης. Ανάμεσά στα 142 ζευγάρια που διαγωνίζονται για 2 μήνες, βρίσκονται η Γκλόρια κι ο Ρόμπερτ, ο Μάριο και η Τζάκυ, ο Τζο και η Ρούμπυ, η Άλις κι ο Τζούλιαν. Προσπαθούν λυσσαλέα για να ξεπεράσουν τα σωματικά και ψυχικά τους όρια, να αντέξουν την εξουθένωση από τις ατελείωτες και συνεχόμενες ώρες χορού, υπομένοντας την κακοποιητική και εξευτελιστική πρακτική του Παρουσιαστή. Κίνητρό τους το έπαθλο των 12.000 ευρώ, τα δώρα των χορηγών ή απλώς τα 7 δωρεάν γεύματα την ημέρα.

Λίγα λόγια για το έργο

To The Show είναι ένας τόπος μαγικός. Με εντυπωσιακό διάκοσμο και φανταχτερά ρούχα. Εκεί βασιλεύει η χυδαία τηλεπερσόνα του Παρουσιαστή.
Εκεί το σώμα του διαγωνιζόμενου δεν ανήκει στον διαγωνιζόμενο, αλλά στο κοινό. Το σώμα του διαγωνιζόμενου μετατρέπεται σε αντικείμενο έκθεσης και ψυχαγωγίας, σε εμπόρευμα. Κακοποιείται, βιάζεται, εξευτελίζεται.

Εκεί η ανθρώπινη ύπαρξη διαπομπεύεται, με αντάλλαγμα λίγα χρήματα, κάποια δωράκια και λίγη ώρα δημόσιας προβολής. Όσο μεγαλύτερη είναι η διαπόμπευση, όσο πιο περίλαμπρος ο διασυρμός, τόσο καλύτερα είναι τα νούμερα της τηλεθέασης, τόσο πιο αποδοτικό το τηλεοπτικό προϊόν.

Ωστόσο, εκεί, σ' αυτόν τον μαγικό τόπο υπάρχει μουσική και χορός. Χορός. Οι διαγωνιζόμενοι χορεύουν, χορεύουν ασταμάτητα· για το κοινό, το αποχαυνωμένο κοινό. Για τον καθένα μας, για όλους μας, που κοιτάμε τους διαγωνιζόμενους να χορεύουν, τους κοιτάμε σαν γνήσιοι διεστραμμένοι ηδονοβλεψίες, σαν σαδιστικά τέρατα. Διασκεδάζουμε με τον πόνο τους, την εξάντλησή τους, τον εξευτελισμό τους. Και βουλιάζουμε περισσότερο αποχαυνωμένοι στην καρέκλα, την πολυθρόνα, τον καναπέ μας, περιμένοντας το τέλος τους, περιμένοντας το τέλος μας.

Εν είδει σκηνοθετικού σημειώματος

Πώς θα σου φαινόταν να κερδίσεις 12.000 ευρώ, συμμετέχοντας σ' ένα ξέφρενο πάρτυ με το ταίρι σου; Το TheShow σε καλεί να πάρεις μέρος στον κορυφαίο διαγωνισμό χορού του κόσμου, που μεταδίδεται ζωντανά 24 ώρες το 24ωρο! Δεν χρειάζεται να χορεύεις καταπληκτικά, δεν χρειάζεται να είσαι ασυναγώνιστος στις φιγούρες! Το μόνο που χρειάζεται είναι να αντέξεις! Να είσαι εσύ αυτός που θα μείνει όρθιος στο τέλος! Ένας διαγωνισμός για τους δυνατούς, για τους σκληρούς μαχητές της ζωής!!!

Εμείς θα είμαστε εδώ, δίπλα σου! Γιατροί, φυσικοθεραπευτές, φροντιστές, νοσοκόμες, ψυχολόγοι θα είναι εδώ, όποτε κι αν τους χρειαστείς! Και μην ξεχνάς, πως κατά τη διάρκεια της ημέρας θα λαμβάνεις 7 γεύματα! Ναι, καλά άκουσες, 7 γεύματα την ημέρα, 4 κυρίως και 3 ενδιάμεσα... ή μάλλον, 3 κυρίως και 4 ενδιάμεσα... τέλος πάντων... κάτι τέτοιο...

Πάρε, λοιπόν, κι εσύ μέρος στο The Show! Πάρε κι εσύ μέρος στη μαγεία του show μας! Δώσε την ευκαιρία στο κοινό, στους φίλους, στους συγγενείς να σε δουν στην οθόνη, στο γυαλί! Δώσε την ευκαιρία στον εαυτό σου να ακούσεις από κοντά τις μουσικάρες του Mr.Killer! Να κερδίσεις την αγάπη του κοινού, την εύνοια των χρυσών χορηγών! Ναι, τον χρυσών χορηγών, των ευεργετών μας! Κέρδισε την εύνοιά τους και πάρε ό,τι σου προσφέρουν: ατμοσίδερα, τοστιέρες, βαφλιέρες, ραβδομπλέντερ και πολλά πολλά άλλα δώρα!

Το μόνο που χρειάζεται να κάνεις είναι να αντέξεις! Να τολμήσεις! Γίνε εσύ αυτός που θα τολμήσει να κάνει ό,τι ο άλλος δεν μπορεί, δεν θέλει, δεν τολμά! Σπάσε τα όρια, τους ηθικούς φραγμούς, τα στερεότυπα, τις ντροπές, τη σεμνοτυφία, τις αναστολές. Σπάσε τα όρια για σένα, για μας, αλλά κυρίως για το αγαπημένο, το λατρεμένο μας κοινό!

Έλα, λοιπόν, κι εσύ στο The Show! Έλα και χόρεψε, χόρεψε ασταμάτητα, χόρεψε σαν τρελός, χόρεψε μέχρι το τέλος, χόρεψε μέχρι τελικής πτώσης».

Ταυτότητα παράστασης
Κείμενο: Κατερίνα Παπαναστασάτου
Σκηνοθεσία:Παντελής Δεντάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού
Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου
Φωτισμοί-Videos: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Μουσική επιμέλεια-Sound design:Σωτήρης Καναρέλης
Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Εμμανουέλα Καμπίτση
Βοηθός ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη

Μια παραγωγή της Θεατρικής Ομάδας « ΓΕΦΥΡΑ »

Σε συμπαραγωγή με το Υπουργείο Πολιτισμού

Ηθοποιοί
Λεωνίδας Αργυρόπουλος
Ελένη Δαφνή
Στέλιος Δημόπουλος
Μάνθος Καλαντζής
Δημήτρης Κολλιός
Βάσια Λακουμέντα
Κατερίνα Λούβαρη-Φασόη
Γιώργος Μπουφίδης
Μαργαρίτα Σάββα

Στα videos εμφανίζονται:
Πέπη Οικονομοπούλου
Κατερίνα Παπαναστασάτου

Πληροφορίες παράστασης
Θέατρο Μπάγκειον
Ξενοδοχείο Μπάγκειον, Πλατεία Ομονοίας 18, Αθήνα
Στάση Μετρό/ΗΣΑΠ Ομόνοια
τηλ.κρατήσεων: 6937383530 - 6941407597
Παραστάσεις κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Από 13/12/2021 ως 01/02/2022
Διάρκεια: 80΄
Εισιτήρια:
14 ευρώ κανονικό,
10 ευρώ φοιτητικό,ομαδικό
5 ευρώ ατέλειες-άνεργοι

Ο Στέλιος είναι σαρωτικός και στη σκηνή και στη ζωή. Δεν σου αφήνει περιθώριο να μην τον προσέξεις. Νιώθεις στο βλέμμα του, στις κινήσεις του, στον τόνο της φωνής του αυτό που λένε «ήρθε για να μείνει». Δεν είναι τυχαίο άλλωστε ότι αυτή τη στιγμή τρέχει παράλληλα για την «Εξομολόγηση ενός βαμπίρ» που κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, για τις «Νεφέλες» στην εφηβική σκηνή του ίδιου θεάτρου, ενώ συγχρόνως ετοιμάζει βαλίτσες για τη Χάγη, όπου στις 10, 11 και 12 Νοεμβρίου θα παίξει στο Εθνικό Θέατρο στην παράσταση του Δημήτρη Γεωργαλά «Μήδεια». Πολυπράγμων λοιπόν αυτή την περίοδο, σε ένα διάλειμμα των προβών μίλησε στο texnes-plus..

Τρεις αγάπες μεγάλες...

Φέτος είμαι στην ευχάριστη θέση να συμμετέχω σε τρεις παραστάσεις που αγαπώ πολύ: τις «Νεφέλες» του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Τζωρτζίνας Κακουδάκη, την «Εξομολόγηση ενός βαμπίρ» του Δημήτρη Τσεκούρα σε σκηνοθεσία Δημήτρη Γεωργαλά και τη «Μήδεια» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία επίσης Δημήτρη Γεωργαλά.

«Η εξομολόγηση ενός Βαμπίρ – Η φθορά»:Τα βαμπίρ οι φίλοι μας

O άνθρωπος πάντα φοβόταν το θάνατο. Στην προσπάθειά του να τον ξορκίσει δημιούργησε το μοναδικό πλάσμα που τον αψηφά. Το βαμπίρ. Ενώ το βαμπίρ λοιπόν δείχνει άτρωτο απέναντι στην υλική φθορά, δεν συμβαίνει το ίδιο με την ψυχολογική και νοητική του φθορά. Με λίγα λόγια, αν είναι μία φορά δυσβάσταχτο για κάποιον να δεχτεί ότι κάποτε θα πεθάνει, φανταστείτε τι σημαίνει για κάποιον άλλο να βλέπει τα πάντα γύρω του να πεθαίνουν ενώ ο ίδιος παραμένει ζωντανός… Επομένως, εξ ορισμού δεν υπάρχει από καταβολής κόσμου και από καταβολής πλασμάτων πιο ταλαιπωρημένο πλάσμα από το βαμπίρ.

«Υποτάξου στη φθορά όταν αρχίζει να σε φθείρει. Υποτάξου»

Φυσικά. Η φθορά είναι το μοναδικό μη αναστρέψιμο πράγμα. Το μοναδικό φαινόμενο που δεν έχει αντίθετο. Η μοναδική κατάσταση που δεν ανακόπτεται. Από τη στιγμή λοιπόν που δεν μπορείς να της αντισταθείς υφαίνεις τη ζωή σου αγκαλιάζοντάς τη και την απολαμβάνεις ενώ τη βλέπεις να καταλαμβάνει κάθε στιγμή και κάθε κομμάτι της.

Sold out και χωρίς "ονόματα"...

Θεωρώ ότι το κοινό σταδιακά αρχίζει και αναπτύσσει υψηλότατο θεατρικό κριτήριο. Δεν θα μιλήσω για μεγάλα ονόματα και μικρά, αλλά για καλές ή κακές παραστάσεις. Η «Οδύσσεια» πέρυσι ήταν μια πολύ καλή παράσταση, με αποτέλεσμα ο κόσμος να την αγκαλιάσει και να τη στηρίξει. Ελπίζουμε και φέτος να καταφέρουμε να κάνουμε το ίδιο. Θεωρώ πως έχουμε στα χέρια μας ένα εξαιρετικό κείμενο και το μόνο που μπορώ να πω με σιγουριά είναι ότι η συγκεκριμένη παράσταση έχει φτιαχτεί με πάρα πολύ κόπο, πολλά ξενύχτια, πολύ ιδρώτα και πολύ… αίμα.

Δημήτρης Γεωργαλάς again and again

Είναι κάτι πολύ παραπάνω από συνεργάτης και σκηνοθέτης για μένα. Ο Δημήτρης είναι πατέρας, μέντορας, κολλητός, θείος, αδελφός και συνοδοιπόρος. Ο Δημήτρης πριν από την «Οδύσσεια» παρέλαβε έναν ψυχολογικά τσακισμένο, ασταθή και τραυματισμένο ηθοποιό, τον εμπιστεύτηκε και τον ανέστησε. Ο λόγος για τον οποίο σέβομαι και αγαπώ τον Δημήτρη τόσο πολύ πέρα από τις σκηνοθετικές του ικανότητες έχει να κάνει με το πόσο αμείλικτος είναι. Οι καλοί φίλοι είναι πάντα οι σκληροί φίλοι. Πότε δεν θα σου πει κάτι άλλο από αυτό που σκέφτεται, ποτέ δεν θα σου χρυσώσει το χάπι και ποτέ δεν θα συμβιβαστεί με κάτι λιγότερο από αυτό που έχει οραματιστεί. Μιλάμε για ένα δαιμονικό χειρούργο με χαμογελαστό πρόσωπο.

«Μήδεια» στη...Χάγη!

Είναι χαρά και τιμή μας να παίζουμε τη «Μήδεια» του Ευριπίδη στο Εθνικό Θέατρο της Χάγης. Ακόμα μεγαλύτερη τιμή είναι για μένα να επωμίζομαι το ρόλο του Ιάσονα. Είμαι πολύ χαρούμενος τόσο για την πρόκληση του να αντιμετωπίζεις αυτό το αριστούργημα όσο και για την πρόκληση να το κοινωνείς σε μια άλλη κουλτούρα. Χαίρομαι για την ευκαιρία που μας παρουσιάζεται και ελπίζω να καταφέρουμε να σταθούμε στο ύψος των προσδοκιών. Χαίρομαι πολύ.

«Νεφέλες» για εφήβους

Δουλεύω με μια εξαιρετική ομάδα ηθοποιών και συνεργατών στην εφηβική σκηνή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Τζωρτζίνα Κακουδάκη και πρόκειται για μια διασκευή του κλασικού κειμένου του Αριστοφάνη που έχει γίνει με γνώμονα μια θεατροπαιδαγωγική μελέτη που κάνουμε από το Μάιο. Θα παίζεται σε γυμνάσια και λύκεια εντός και εκτός Αθηνών και ανά περιόδους και στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. 

Ηθοποιός VS Τραγουδιστής

Έχω την τύχη να είμαι τραγουδιστής στους Granny Goes Mad. Oι Granny Goes Mad είναι μια electro noise μπάντα που γεννήθηκε έπειτα από ένα μονόλογο που έπαιζα, το «Kill the-M-all» του Ζαφείρη Χαϊτίδη. Ο Χρήστος Τριανταφύλλου έγραφε το soundtrack για την παράσταση και κάπου μεταξύ προβών και ηχογραφήσεων με έβαλε να κάνω ένα φωνητικό αυτοσχεδιασμό σε ένα κομμάτι του και από τότε κολλήσαμε. Στην πορεία προστέθηκε και ο τρίτος της παρέας, ο μπασίστας μας, και κάπως έτσι έγινε το κακό.

 «Έγινα ηθοποιός γιατί…»

Σε μια στιγμή απόλυτου υπαρξιακού αδιέξοδου το θέατρο με κράτησε ζωντανό. Μου έσωσε τη ζωή και από τότε του χρωστάω… 

Το πιο ωραίο σύνθημα στους τοίχους της Αθήνας

«Η Κίνα είναι ελληνική και είναι δική μου». Κόντεψα να πεθάνω στα γέλια.

Τραγούδι  συντροφιάς για τα δύσκολα

To «Nat King Cole» του Άνταμ Γκριν.

Φωτογραφίες Κοσμάς Ινιωτάκης (εκτός από φωτό Νεφέλες)